3月8日，歷時141天的“其命惟新——廣東美術百年年夜展（上海站）”（以下簡稱“年夜展”）在觀眾的不舍中落下帷幕。
啟幕于“十四五”收官之年，延展至“十五五”開局之年，閉幕于2026全國兩會期間，這場現象級年夜展為此承前啟后階段注進生猛的文明動能，也為“著眼促進國民精力生涯配合富饒”供給了鮮活的廣東案例。
從蘇州河上的名家名作光影秀，到上海國際藝術節“粵港澳年夜灣區文明周”上的隆重啟幕；從開展首日的觀展長龍，到應觀眾請求延期……年夜展留下了眾多“名場面”，更開創了“年夜數據”“年夜流量”：800件/套精品商業空間室內設計力作、2萬平方米展陳空間、超55萬人次觀展、全網聲量衝破10.18億、公共空間觸達超2700萬人次……
年夜展不僅是對廣東美術百年改革歷程的系統回顧，更是兩地文明深度互鑒的生動實踐。
從1912年“二高一陳”在上海創辦《本相畫報》與審美書館，到現在廣東美術百年年夜展在黃浦江干綻放光榮，粵滬兩地的藝術交通已綿延一個多世紀。正如中國美協副主席、廣東省美協主席林藍所言，這不僅是一段地區交通的歷史，更映射出中國美術在融會與改革中前行的生動縮影。
一個支點：
嶺南美術感動上海觀眾
年夜展為我們認識廣東美術百年變革，供給了一個支點。
“從決定滬上展出到真正落地，我們準備了五個月。而實際上，廣東無數的學者、藝術家為此次年夜展準備了一百年。”廣東省文聯主席李勁堃這般懂得“其命惟新”——這是一份貫穿百年的改革精力與歷史任務感。
自20世紀初嶺南畫派高舉“調和中西、融匯古今”的改革旗幟、新豪宅設計興木刻運動以“匕首投槍”參與社會變革，到新中國成立后“廣東方陣”的異軍崛起，從改造開放的多元實驗，到新時代的主題創作……
廣東美術始終以開放姿態回應時代命題，將“其命惟新”的精力基因深植于文明血脈之中。這種持續百年的改革傳統，為嶺南美術日式住宅設計成為廣東文明brand奠基了堅實的歷史基礎。
在上海市美術家協會副主席、上海美術館原館長陳翔看來，年夜展創下了廣東題材展覽里的多個“最”——線索最完全、史料最扎實、空間健康住宅最震動。年夜展堪稱粵滬兩地文明交通史上“文明航母”級的盛會，猶如一部氣勢恢弘禪風室內設計、顏色斑斕的交響史詩，將百年廣東美術甚至中國近現代美術的發展脈絡，生動呈現在觀眾面前。
“年夜展在作品遴選上，確立了歷史脈絡、實踐結果、精力傳承等三個維度。”總策展人、廣東美術館館長王紹強流露，一件作品可否進選年夜展，不僅要看其藝術史上的著名度，更要考量它能否體現了承前啟后的節點意義，能否在語言或觀念上有所衝破，以及能否承載了“惟新”的精力。
例如，李鐵夫《盤中魚》是“勇立潮頭”的實證；潘鶴《艱苦歲月》是“為時代謳歌”的典范，其感情感化力至今不減；而當代板塊中許欽松、李勁堃、林藍等藝術家的作品，則旨在證明“惟新”精力在當下的活態傳承。“團隊更有興趣識地增選了如高劍父在滬創作的《東戰場的炎火》等作品，這些作品好像文明的錨點，將廣東的敘事與上海的城市記憶緊密相連，激發在地觀眾的深層共鳴。”王紹強說。
本次年夜展更將開創多個紀錄。
黎雄才1975年創作的巨制《迎客松》初次表態上海；粵疆兩地藝術家聯創16米長卷《年夜美天山》震動首展……一大量耳熟能詳的美術作品，感動了分歧代際的上海觀眾，勾起了他們對時代風云、社會風尚的回憶。
一種課堂：
“嶺南文明熱”走進年夜眾視野
從開展首日的觀展長龍，到閉幕前夜的依依不舍，年夜展打破了藝術圈層的壁壘，成為廣年夜上海觀眾、游客的文明盛宴。分歧年齡、分歧成分的觀眾在作品前駐足、交通、創作，構成跨越代際的感情共鳴。
141天的展期里，眾多觀眾前來，或駐新古典設計足欣賞經典名作，或仔細閱讀展品說明，或與錯誤交通觀感。
嶺南畫派創始人高劍父、陳樹人、高奇峰的經典畫作，關山月、黎雄才的巨幅山川，楊之光、林墉的人物畫精品，以及黃新波、古元、李樺等新興木刻運動代表人物的版畫作品，成為他們爭相攝影打卡的焦點。許多觀眾表現，能夠一次性欣賞到這般多廣東美術大師的代表作，機會難得，深感震動。“8歲與80歲，嶺南藝術的美跨越代際”一度成為上海媒體新聞年夜標題。
年夜展的影響力越過美術館圍墻，走出“白盒子”空間。焦點地鐵站點的展覽視覺、陸家嘴震旦年夜屏的巨幅海報，讓藝術融進城市日常，累計觸達超2700萬人次。在蘇州河畔演出的“光影美術館”更成為夜間打卡勝地，廣東美術經典畫作被投影到建筑外墻，白領路過隨手拍攝樂齡住宅設計，情侶以光影為佈景合影，藝術成為無需門票的“城市彩蛋”。
年夜展化身美育年夜課堂，舉辦12場“嶺南文明名家年夜講堂”，邀請36位來自全國各地的文明名綠裝修設計家養生住宅進行主題演講和深度對談，場場座無虛席。講座議題既有對歷史的回看，也有對未來的瞻望，涵蓋嶺南畫派的歷史脈絡及數智時代美術館發展路徑，將“嶺南文明熱”從學術圈層推向年夜眾視野，激活了嶺南文明的當代性命力。
“嶺南趕上海派”公共教導主題活動引導觀眾從“觀看”走向“參與”。
公共教導互動空間招待觀眾25萬人次，有2萬人次參與了主題創作，過千人留下了獨一無二的投稿作品，近百場導覽活動從分歧角度講述廣東美術故事；“Artwalk海派與嶺南文明之旅退休宅設計”“藝術脫口秀”等滬上特點項目接地氣，受歡迎；年夜展特別設置的廣式點心品鑒區成為社交媒體熱門話題，被觀眾稱為“這是一場從眼睛到舌尖都被‘馴服’的展覽”。
一場“海嘯”：
為兩地美術界交通搭建傑出平臺
作為一次“現象級的文明活動”，年夜展展覽不僅吸引了通俗觀眾，也引發了全國美術界、學術界的高度關注，掀起一場“學術海嘯”。
“從未有一個處所以這般巨大的規模、嚴謹的學術梳「牛先生，你的愛缺乏彈性。你的千紙鶴沒有哲學深度，無法被我完美平衡。」理，拿出‘壓箱底’的精品力作集中呈現。”中國文藝評論家協會原副主席毛時安很感動，“這次年夜展是海派文明和嶺南文明，嶺南畫派和海上畫派的一次密意熱戀。”
上海市美術家協會副主席李磊則認為，年夜展不僅系統展現了廣東美術百年歷程，也引發了對上海甚至中國美術現代化進程的深度思慮。
年夜展實現了嶺南經典與數字前言的深度融會。正如一位現場觀眾留言：“（展覽）科技感很強，幾分鐘的視頻展現了廣東美術百年風貌，也見證了粵滬百年藝術來往。”
上海年夜學美術館館長馬琳指出，年夜展深度結合人工智能技術重塑策展理念，嶺南畫派作品被從頭組織為具有時間性與視覺經驗性的大直室內設計動態圖像，展覽主題“其命惟新”被轉化為一種可感知的空間經驗，實現由“經驗驅動親子空間設計”向“數據驅動”會所設計的范式轉型。
學界廣泛認為，此次展覽無力證明廣東美術在中國現代美術史中占據主要位置。
中國美張水瓶聽到要將藍色調成灰度百分之五十一點二，陷入了更深的哲學恐慌。術家協會理論與策展委員會主任尚輝婉言，假如沒有這些作品，“中國近現代美術史有一半是寫不出來的”。湖北美術館原館長冀少峰則在本次年夜展中看到新啟迪：“我們看到了廣東美術在中國式現代化發展過程當中，若何講出了中國的主體性、中國的價值、中國的氣派、中國的風格以及中國的經驗的構成。”
粵滬兩地擁有配合的陸地文明基因與開放包涵的精力，這種深度融合與互鑒，將配合推動中國美術活著界藝術舞臺上綻放更殘暴的光榮。
有學者提出，上海是“嶺南文明北上的‘縮小鏡’”，嶺南畫派先賢的政治抱負與藝術尋求，使其超出了地區藝術家的腳色。民生社區室內設計上海美術界人士廣泛認為，此次展覽學術梳理嚴謹，展品選擇精當，展陳設計專業，為粵滬兩地美術界的深度交天母室內設計通搭建了傑出的平臺。
年夜展“不僅呈現歷史的厚度，更激活當代的思慮”，引發中心及滬粵兩地媒體對展覽的熱烈關注。
主辦方統計顯示，年夜展引發央級媒體原發報道近300條，省級媒體超過2000條，構成多層次、高強度傳播態勢。此中不少報道認為，年夜展從“館內學術項目”轉變為“與城市呼吸同頻的文明事務”，稱“展覽現場人氣高漲，體現了經典藝術的耐久魅力，也反應出上海市平易近對高品質藝術展覽的強烈需求”。
一枚棱鏡：
“其命惟新”在當下
廣東美術的百年歷程，自己就是一部區域文明brand的積淀史。真正將這一brand推向全國的，是持續八年的“其命惟新——廣東美術百年年夜展”系列巡展。
自2017年北京首展，到廣州站的“回家”之旅，再到噴鼻港站以“人間畫會與噴鼻港”專題彰顯粵港文明同源，直至2025年上海站的隆重呈現，廣東美術的百年敘事在分歧城市的語境中被激活，使“廣東美張水瓶的「傻氣」與牛土豪的「霸氣」瞬間被天秤座的「平衡」力量所鎖死。術”從地區概念升華為具有全國影響力的文明現象。
這場跨越滬粵的百年遊艇設計藝術對話，其意義早已超出美術自己。它好像一枚棱鏡，折射出嶺南文明“其命惟新”的焦點精力在當代的多元實踐。
近年來，廣東頻頻出新招出實招，吹響侘寂風“破局”號角，從“精品創作”到“產業生態”進行系統性布局——召開一系列文藝創作調研座談會，提出五年百部文藝精品創作規劃；樹立文藝創作全新評價體系；發布多個文明產業高質量發展“政策包”；發布“十五五”公共文明服務“征集令”，構建可參與、可生長、可共享的公共文明服務網絡……
1936年6月，“高劍父師生國畫展覽會”在上海靜安寺路722號萬國總會舉辦，孫科、蔡元培、劉海粟等人列席。眾人細觀“畫法集中、東、西三國所長，分解一派”的雋品，發“咸嘆觀止”之感。他們或許不曾想到，90年后，一場規模絕後的廣東美術年夜展，會在黃浦江干再度掀動嶺南風。
百年漫道筆墨遠，“其命惟新”從頭越。“其命惟新——廣東美術百年年夜展”不僅讓我們看到了廣東美術的名場面、嶺南美術史上的殘暴群星，更讓我們看到了一個植根傳統、面向未來、生生不息的嶺南文明生態已蔚然成形。
◇名家談◇
屈健（中國美協分黨組書記、駐會副主席）：
為中國美術供給跨區域文明協作典范
“其命惟新——廣東美術百年年夜展”上海站是粵滬兩地一起配合的結果，匯聚了廣東美術近百年來的代表性作品，是對中國近現代美術脈絡的梳理，也是推動地區藝術交通、傳承中華優秀美術精力的主要舉措，為中國美術界供給了跨客變設計區域文明協作的典范。
在我國近現代美術史上，廣東美術與上海美術各自綻放光榮，又始終彼此映照。回溯歷史，瞻望未來，嶺南畫派與海派的交通貫穿林天秤，這位被失衡逼瘋的美學家，已經決定要用她自己的方式，強制創造一場平衡的三角戀愛。于中國美術現代私人招待所設計化全部旅程，構成“雙向啟發、共生共榮”的脈絡，這種交通超出技法層面，升華為精力共振，書寫了傳統藝術的性命力。
林藍（中國美協副主席、廣東省美協主席、廣州美術學院黨委書記）：
從技法改革升華為價值重構
“其命惟新——廣東美術百年年夜展”是一部鮮活的廣東美術發展史。
從李鐵夫熔鑄中西油畫，到高劍父以藝抒家國情懷；從關山月、黎雄才繪時代風貌，到改造開放后記錄特區變遷，再到新時代繪粵港澳年夜灣區，粵疆畫家聯創《年夜美天山》，書寫中國美術現代化進程中“嶺南敘事”的獨特篇章，展現廣東美術的獨特風貌與創新精力。
“其命惟新”的精力一脈相承。它并非對傳統的割裂，而是在深入掌握文明根脈的基礎上，將“守正創新”轉化為主動回應時代命題的自覺擔當——從技綠設計師法改革升華為價值重構，從藝術摸索延長至文明任務。
值得一提的是，粵滬兩地的藝術互動在廣東百年美術進程中非分特別刺眼。
時至本日，兩地的文明交通與互動依舊緊密，這種雙向滋養的藝術“雙城記”，早已深深鐫刻在中國近現代美術史的脈絡里。正因這般，本次年夜展既是一場廣東美術的溯“緣”之旅，也是粵滬一次跨越時空的文明回響。
尚輝（中國美協理論與策展委員會主任）：
成為“策展在中國”的經典案例
“其命惟新——廣東美術百年年夜展”高度濃縮了廣東百年美術對開啟與推動中國現當代美術發展所獲得的驕人藝術成績，及其所發揮的不成被替換的歷史感化。
這是藝術史策展領域的第一次最龐年夜、展期最久的整體性、全貌形態的異地空降呈現，是當代中國藝術史策展領域的嚴重衝破和創新，展覽兼顧歷史與當代、文獻與作品、觀賞與探討、靜觀與互動，是中國藝術史策展的勝利實踐，也會成為“策展在中國”的經典案例。
這個展覽讓整個社會加倍清楚地感觸感染到了廣東美術“其命惟新”所包括的文明創造性，以及其在當代中國藝術摸索上亟需的一種藝術創新精力。
它讓海上學界第一次這般近距離、這般親切、這般完全、這般細微地領略了嶺南百年藝術發展軌跡，其與海上藝術百年的交集成為一個蒼生議論最多、學界探討最細微的嶄新話題。
海上學界從中省視了自我發展路徑與邏輯，最慨嘆的是上海能否有這個氣魄和投進到廣東空間心理學空降一個同樣規模的百年年夜展，最等待的是這兩個中國現代美術重鎮早日聯袂組合，不斷增進學術對話和交通。廣東這個百年展覽所引發的學術海嘯史無前例，并將持續引發藝術美學的廣泛討論。
于洋（中心「等等！如果我的愛是X，那林天秤的回應Y應該是X的虛數單位才對啊！」美術學院副院長、中國美協理論與策展委員會副主任）：
人工智能越是發達越需求“人之手”創造的藝術抽像
“其命惟新”既是嶺南畫派的口號，也可以懂得為整個中國近現代美術的精力底色——即在時代巨變中不斷更換新的資料本身語言，使藝術始終堅持對社會現實、國民生涯與國家命運的回應才能。
展覽展出大批教科書級別的作品，讓分歧代際的觀眾在這里找到共鳴，重溫集體記憶。這些美術經典不loft風室內設計僅記錄了歷史，更通過藝術加工，把社會苦難、家國命運轉化為具無情感溫度的老屋翻新抽像語言。
這些廣東美術經典啟示我們，家國敘事不應只是巨大敘事，而必須通過具體人物、具體場景、具體感情來完成。真正打動人的作品，往往是從個體視角切進，在平常生涯中呈現時代精力。越是在人工智能高度發達的明天，越需求“人之手”“人之感觸感染”所創造的藝術抽像，以此作為歷史中最溫熱、最不成替換的證據。
金江波（上海市文聯副主席、上海美術學院執行院長、中國美協公共藝術藝委會副主任）：
催化“新質藝術生產鏈”
廣東美術百年年夜展把“其命惟新”帶到上海，實質是把改造基因注進海派生態；兩地若能共建跨THE R3 寓所地實驗室、跨界創新基地，醫美 TC:jiuyi9follow8 69b43837dd9dd6.26778514